Le en pogled na njeno ilustracijo je dovolj, da človeka opomni na barve v njegovem življenju in njem samem. Da začuti lepoto ilustracije in uvidi, da mu brez nje (več) živeti ni. Če gre za ustvarjalkin ljubi akvarel, ga usmeri še v čutnost bivanja.
P. S. Njeni motivi se resda dobro razumejo z modo in hrano, a tu se njen opus šele začne.
Kaj se vam te dni najbolj podi po mislih?
Ker je pomlad, imam čistilno akcijo ne le na vrtu, ampak tudi v svoji notranjosti. Kdaj dobro dene preurediti tudi misli, ne le elementov v hiši.
Koliko stil vaših ilustracij odraža vašo osebnost? Je tudi ta tako topla, pisana in poetična?
To bodo najlažje povedali tisti najbližji okoli mene. Ampak po mojem mnenju ne.
Ali vaša garderoba odseva vašo dejansko paleto?
Pravzaprav ne. Likovno rada uporabljam močne, kontrastne barve, sama pa se bolje počutim v nebarvah, kot jih imenujem, na primer beli, svetlo rjavi in bež, ter le v kakšnem drobnem poudarku močne barve.
Kaj pa vaš krožnik? Se tudi na njem znajdejo fige in artičoke, ki so postale že vaš zaščitni znak?
Seveda, saj rada tudi jem pisano. Še dobro, saj je to priporočilo sodobnih prehranskih gurujev. Raznoliko in barvito, fitohranila ter užitek.
Kakšen je vaš življenjski slog? Ga spremlja estetika?
Kaj je to življenjski slog? Drvim na relaciji delo–družina in treba je nekaj pojesti, za življenjski slog pa nimam časa.
Lahko služijo akvareli, ki so nepredvidljivi na račun prelivanja vodnih barv, kot metafora za bivanje?
Akvareli so zelo izmuzljivi, dajejo namreč vtis rahločutnosti in lahkotnosti, a moraš biti preklemansko vešč, da ne postanejo okorni. Jaz jih uporabljam na različne načine, kot kolaž ali kot risbo.
V otroštvu ste med drugim risali princeske. V kakšne ženske, ki jih danes ilustrirate in cenite, so te zrasle?
Princeske so se preobrazile v svetovljanke. Rade potujejo in se oplajajo z umetnostjo in dobrim vinom.
Vaše ilustracije človeka spomnijo na svetlo stran življenja. Se tudi sami raje osredotočate na lepo v življenju?
Želim si, da bi bilo to tako preprosto. Je pa lahko ilustriranje pomirjujoče in meditativno ter na neki način zdravi dušo.
Kaj v vaši ilustraciji ostaja isto in kaj se spreminja (poleg motivov)?
Spreminjajo in preoblikujejo se tudi tehnika, barve ter seveda vsebina.
Koliko si želite imeti pri naročniških projektih odprte roke in koliko podane smernice?
Smernice. Vedno. Bolj natančno je izražena naročnikova želja, boljši je rezultat. Obožujem jasno vizijo naročnika, saj s tem izraža spoštovanje tudi do mene in mojega dela.
Sodelovali ste z znamkami, kot so Chloé, Anthropologie, Harper's Bazaar, Vichy in Condé Nast Luxury Conference, če jih naštejemo le nekaj. Naj zastavimo nehvaležno vprašanje. Katero vam je najljubše? (Ali pa vam je zdaj najprej padlo na pamet?)
Chloé. Barve in plapolajoče teksture kolekcije iz leta 2015, ko sem začela sodelovanje, so v mojem spominu še danes nekaj lepšega, kar sem videla na modni brvi.
Kdo od tovrstnih modnih velikanov je še na seznamu želja?
Nimam določenih želja, vsekakor me modna ilustracija še vedno zelo privlači in osrečuje.
Kateri projekt barva vaš urnik trenutno?
Trenutno vzpostavljam nov atelje in razmišljam, kaj vse bom v njem lahko ustvarila.
Odmevni projekti
- Ponatisnjena pesniška zbirka Kajetana Koviča Labrador
- Knjiga Klemna Koširja Namazi za mizo
- Vodnik po Londonu
- Akvareli in serija portretov modnih ikon za francosko modno hišo Chloé
- Naslovnica ob 20. obletnici ruske izdaje revije Harper's Bazaar
Pripravila Ajda Gregorc
Fotografije: Igor Škafar, osebni arhiv